Hola, bienvenido/a a tu casa

La música boliviana es uno de los pasaportes más fuertes que llevamos cuando migramos. Cada danza tiene su origen, su región, su época del año. Escuchar una morenada o ver una entrada folclórica puede transportar a casa en segundos, aunque uno esté a miles de kilómetros. Acá una guía de los ritmos principales y los grupos que vale conocer.

La Morenada

Es probablemente la danza boliviana más conocida fuera del país. Nació en el altiplano, con orígenes debatidos entre La Paz y Oruro, y representa de forma estilizada a los africanos esclavizados que trabajaron en las minas de Potosí en la época colonial. Los bailarines usan trajes pesados y bordados, máscaras grandes, y caminan al ritmo lento y solemne de las matracas.

Dato

Las matracas que llevan los bailarines de morenada son instrumentos de madera. El sonido representa, según una de las interpretaciones más aceptadas, el ruido de las cadenas de los esclavos.

Los Caporales

Es la danza más joven entre las grandes danzas folclóricas: fue creada en 1969 por los hermanos Estrada en La Paz, inspirada en figuras de la región de los Yungas. El caporal representa al capataz de las haciendas. La danza es vigorosa, atlética, llena de saltos. Es la favorita de los jóvenes y suele ser la más vistosa en las entradas folclóricas.

La Saya

La saya es la danza afroboliviana, originaria de la comunidad negra de los Yungas, en La Paz. Tiene ritmo de tambores, canto coral, y movimientos que mezclan la herencia africana con elementos andinos. Es una danza colectiva, festiva, que cuenta la historia y la presencia de la comunidad afroboliviana, muchas veces invisibilizada en el resto del país.

No confundir la saya con el caporal. Aunque comparten algunos elementos visuales, son danzas distintas, con orígenes y significados diferentes.

El Tinku

El tinku es originario del norte de Potosí. Su nombre en quechua significa "encuentro", y la danza recrea un ritual ancestral en el que dos comunidades enfrentaban combates simbólicos, considerados ofrendas a la Pachamama (la Madre Tierra). El ritmo es enérgico, marcado por el zapateo, y los trajes incluyen cascos de cuero (monteras) que recuerdan a los antiguos conquistadores.

Instrumentos tradicionales

Tres instrumentos son la base de la música andina boliviana:

  • El charango: pequeño instrumento de cuerda, parecido a una guitarra en miniatura. Tradicionalmente se hacía con caparazón de armadillo, hoy es de madera. Es el alma de muchas canciones andinas.
  • La zampoña: flauta de pan, hecha con cañas de distintos largos. Su sonido es la marca registrada del altiplano.
  • El bombo: tambor grande que marca el pulso de las danzas colectivas. Suele acompañar todas las entradas folclóricas.

Grupos que vale conocer

Si estás empezando a explorar la música boliviana, estos son algunos nombres clásicos que cualquier boliviano reconoce:

  • Los Kjarkas: el grupo folclórico más conocido del país, activo desde 1965. Autores de "Llorando se fue", base de la famosa "Lambada".
  • Savia Andina: referente de la música andina instrumental, con interpretaciones magistrales de melodías tradicionales.
  • Proyección Kjarkas, Tupay, Llajtaymanta: bandas más contemporáneas que mantienen viva la tradición con sonidos actualizados.

Folclor en São Paulo

La comunidad boliviana en São Paulo mantiene viva la tradición folclórica a través de fraternidades y grupos de danza. Suelen presentarse en las fiestas patronales, en el 6 de agosto, y en eventos comunitarios en los barrios del Brás, Bom Retiro y Pari. Si quieres aprender una danza, muchas fraternidades reciben nuevos integrantes cada año, especialmente antes del Carnaval. Pregunta en los restaurantes y comercios bolivianos: la red funciona por boca a boca.

Saber más

  • YouTube es la mejor fuente para escuchar y ver las danzas en acción. Busca "Carnaval de Oruro" para entradas folclóricas completas.
  • El Carnaval de Oruro, declarado Patrimonio Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO en 2001, es la mejor vitrina anual de todas las danzas tradicionales bolivianas.